Notatnik Still Life Burst Van Huysum Slim

Bardziej wystawny niż nawet najlepszy układ, nasz projekt Van Huysum oparty jest na obrazie Jana van Huysuma (1682–1749). Van Huysum jest prawdopodobnie największym mistrzem tego najbardziej szanowanego przedmiotu w holenderskim kanonie artystycznym: kwiatu. To wstrząs pasji dla duszy. 

Inspiracje

Era: 1715
Region: Amsterdam

Bardziej wystawna i pełna życia niż nawet najlepsza aranżacja na stole, nasza okładka Still Life Burst oparta jest na obrazie Jana van Huysuma (1682–1749), który wydaje się zepsuć ze strony. Uwiedzenie oka i wstrząs pasji dla duszy, to „martwa natura” jest niczym innym jak statycznym. Zamiast tego żywe kolory i detale zachęcają do bliższego przyjrzenia się.

Van Huysum jest chyba największym mistrzem tego najbardziej szanowanego przedmiotu w holenderskim kanonie artystycznym: kwiatu. Układanie kwiatów jako formalna forma sztuki została po raz pierwszy udoskonalona przez Holendrów, ponieważ aranżacje były używane do ozdabiania stołów i domów najbogatszych rodzin. A gdy układanie kwiatów stało się au courant, było rzeczą naturalną, że malowanie tych skomplikowanych aranżacji powinno nastąpić - i narodził się obraz martwej natury.

Holenderskie malarstwo martwej natury jest szczytem formy i nigdzie nie jest tak wspaniale prezentowane, jak w przypadku Martwej natury z kwiatami i owocami Van Huysuma. Ukończony około 1715 roku, ten mistrzowski olej na panelu odbywa się teraz w National Gallery of Art w Waszyngtonie, USA. Od stuleci jest podziwiany za ciasno upakowane kwiaty i obfite owoce i roślinność, które Van Huysum namalował w swojej charakterystycznej kombinacji wyrachowanej obserwacji i niezrównanej wyobraźni. Był niezachwianie surowy w kwestii malowania kwiatów takimi, jakimi naprawdę były, i tak malowałby tylko to, co było w sezonie - używając swojej niesamowitej wyobraźni, aby wyobrazić sobie ich wszystkich w takim bukiecie. W rzeczywistości, w liście z 1742 r., Który napisał do patrona, Van Huysum musiał wyjaśnić, że pewne dzieło zostało opóźnione, ponieważ zawierało żółtą różę, i nie mógł ukończyć dzieła, dopóki róża nie zakwitnie następnej wiosny.

Nauczany w sztuce przez ojca, Justusa van Huysuma Starszego (również malarza kwiatów), Van Husyum był notorycznie prywatny na temat swojego procesu twórczego. Nie pozwoli nikomu w swoim warsztacie, aby nie poznali tajemnic tego, jak stworzył i zastosował swoje kolory. W rzeczywistości, gdy tylko raz pozwolił studentce, Margarecie Haverman, pójść do swojego warsztatu, mentoring zakończył się nagle, gdy stała się zwodniczo biegła w kopiowaniu jego stylu. Podobnie jak kwiaty, które malował z takim efektem, jego proces artystyczny był fascynujący dla innych, ale opierał się pełnemu zrozumieniu w swojej bezczelnej kolorystyce.

Mamy nadzieję, że ten dziennik Still Life Burst zainspiruje Twoją kreatywność do zejścia ze strony ;)

Dodatkowo:

• kartonowa kieszonka na notatki w tylnej okładce
• Papier z certyfikatem FSC
• Satynowa zakładka
• zszywane strony